Sinfónica de Tenerife – 41º FIMC

La Sinfónica de Tenerife, creada en 1935 como Orquesta de Cámara de Canarias, es una de las instituciones musicales más antiguas y prestigiosas de España. En la actualidad, la Sinfónica de Tenerife es una agrupación al amparo del Patronato Insular de Música, organismo autónomo adscrito al Cabildo de Tenerife. A lo largo de sus noventa años de historia ha contado con siete directores titulares: Santiago Sabina, Armando Alfonso, Edmon Colomer, Víctor Pablo Pérez (su actual director honorario), Lü Jia, Michał Nesterowicz y Antonio Méndez. 

La Sinfónica de Tenerife es la orquesta residente en el emblemático Auditorio de Tenerife, donde ofrece su temporada sinfónica y colabora activamente en la Ópera de Tenerife. Asimismo, participa en el Festival Internacional de Música de Canarias y extiende su actividad musical a numerosos escenarios de toda la geografía canaria.

La orquesta ha sido embajadora cultural de Tenerife con numerosas giras nacionales e internacionales en Europa y Asia. Con más treinta grabaciones en sellos como Decca Classics o Deutsche Grammophon, ha recibido reconocimientos como el Premio Ondas en 1996.  A lo largo de su trayectoria, grandes artistas del panorama internacional han colaborado con la Sinfónica de Tenerife. Entre otros, Jesús López Cobos, Alberto Zedda, Vasily Petrenko, Gianandrea Noseda, Ton Koopman, Fabio Luisi, Christian Zacharias, Eliahu Inbal, Plácido Domingo, Alfredo Kraus, Nathalie Stutzmann, Barbara Hendricks, Ian Bostridge, Ainhoa Arteta, Krystian Zimerman, Mischa Maisky, Schlomo Mintz, Gil Shaham, Grigory Sokolov, Frank Peter Zimmermann, Dmitri Bashkirov, Katia & Marielle Labèque, Leonidas Kavakos, Steven Isserlis, Javier Perianes, Pierre-Laurent Aimard o Pablo Ferrández. 

Emblema cultural del Cabildo de Tenerife y con una vocación altamente arraigada en la comunidad canaria, es una orquesta contemporánea que preserva la tradición musical sinfónica ancestral y aboga por la difusión de la vanguardia contemporánea. Comprometida con la difusión musical integral, su responsabilidad con los programas educativos y sociales ha llevado a la Sinfónica a expandir la cultura por toda la sociedad, traspasando fronteras dentro y fuera de las Islas Canarias.

MARTIN FRÖST- Clarinete y Dirección

Director Principal: Swedish Chamber Orchestra  

Artista en Residencia: Orchestre de la Suisse Romande (desde 2023/24)  

Artista en Residencia: Orquesta Sinfónica de Castilla y León (desde 2023/24)

El clarinetista, director y artista de Sony Classical, Martin Fröst, es ampliamente reconocido como un artista que constantemente busca nuevas formas de desafiar y remodelar la música clásica, su repertorio abarca las grandes obras para clarinete, así como obras contemporáneas escritas para él. En 2014 fue ganador del Premio de Música Léonie Sonning, uno de los más altos honores musicales del mundo, y siendo el primer clarinetista en recibir el galardón, uniéndose a una lista prestigiosa de galardonados anteriores, incluyendo a Igor Stravinsky y Sir Simon Rattle. Los International Classical Music Awards lo nombraron Artista del Año 2022 por su innovadora carrera, su impresionante discografía y su labor filantrópica.

Fröst fue anunciado como Artista en Residencia con la Orchestre de la Suisse Romande y la Orquesta Sinfónica de Castilla y León para la temporada 2023/24. Continúa enfocándose en sus actividades como Director Principal de la Swedish Chamber Orchestra, incluyendo el Festival SCO Fröstivalen, realizando actuaciones con artistas invitados internacionales y una próxima gira en octubre de 2023. Tras los exitosos estrenos del Concierto para Clarinete de Anna Clyne con la Royal Concertgebouworkest y la Philharmonia Orchestra, sigue interpretando esta obra con orquestas como la Helsinki Philharmonic Orchestra o la Antwerp Symphony Orchestra. En la temporada 2023/24, Martin Fröst estrenará un nuevo Concierto para Clarinete, escrito para él por el compositor suizo Michael Jarrell, con interpretaciones en la Orchestre de la Suisse Romande y la Orchestre National du Capitole de Toulouse. Otros encuentros destacados de la próxima temporada incluyen regresos a la Swedish Radio Orchestra y a la Orchestre de Paris, así como el Doble Concierto «Distans» de Sally Beamish con Janine Jansen y la London Symphony Orchestra.

Su último álbum para Sony Classical, “Night Passages”, fue lanzado el 22 de abril de 2022, junto al aclamado pianista Roland Pöntinen y el legendario bajista Sébastien Dubé. El álbum traza un viaje nocturno que va desde lo lúdico hasta lo profundo, re-imaginando los temas favoritos de la era barroca, a la vez que toca elementos de jazz y música folclórica.

Como solista, Fröst ha actuado con algunas de las orquestas más importantes del mundo, incluyendo la Royal Concertgebouw Orchestra, las filarmónicas de Nueva York y Los Ángeles, la Leipzig Gewandhaus Orchestra, la Munich Philharmonic, la Philharmonia Orchestra y la NDR Elbphilharmonie Orchestra. Colabora regularmente con destacados artistas internacionales, como Yuja Wang, Janine Jansen, Leif Ove Andsnes, Roland Pöntinen y Antoine Tamestit, además de presentarse en eventos internacionales como el Festival de Verbier en Suiza y Mostly Mozart en Nueva York. Fröst ha actuado en algunos de los lugares de conciertos más importantes del mundo, incluyendo Carnegie Hall, Concertgebouw de Ámsterdam y Konzerthaus de Berlín, y ha realizado giras por Europa, Asia, América del Norte y Australia. Fue Artista en Residencia con la Royal Concertgebouworkest para la temporada 2022/23, siendo el primer músico de viento en recibir ese honor.

En los últimos años, ha dado pasos exitosos en la dirección, siendo el más importante su nombramiento como Director Principal de la Swedish Chamber Orchestra para la temporada 2019/20. Juntos, han emprendido un viaje musical que explora la huella histórica de Mozart en Europa a través de sus viajes. El proyecto, que será grabado por Sony Classical durante un período de cuatro años, es la primera iniciativa de gira verde integral de la orquesta, haciendo un uso extensivo del transporte ferroviario en toda Europa.

Son destacables sus proyectos de interpretación multimedia en colaboración con la Royal Stockholm Philharmonic Orchestra, en los últimos años Fröst ha presentado “Dollhouse”, “Genesis” y, más recientemente, “Retrotopia”—su último proyecto para actuar tanto como solista como director en un viaje musical que explora nuevo repertorio, que desafía las convenciones tradicionales del concierto clásico.

Se muestra como ferviente defensor de la importancia de la educación musical. En 2019 Fröst lanzó la Fundación Martin Fröst con el apoyo del mayor fabricante de instrumentos de viento del mundo, Buffet Crampon. El propósito de la organización es proporcionar recursos que mejoren y permitan el acceso de niños y jóvenes a la educación musical y a instrumentos. La Fundación busca unirse a organizaciones sin ánimo de lucro y varios patrocinadores de todo el mundo, habiendo ya establecido presencia en Kenia y Madagascar.

Harrison Parrott representa a Martin Fröst como world general management.